金秋十月，广州的夜晚被好莱坞的星光与爵士乐的韵律点亮。10月21日至22日赌游戏软件，奥斯卡获奖影片《爱乐之城》（La La Land）电影交响音乐会在广州中山牵记堂柔和上演。

影片原作曲家、两届奥斯卡奖得主贾斯汀·赫尔维茨（Justin Hurwitz）初次执棒广州交响乐团，为大湾区不雅众再现了一场交融光影与音乐的视听盛宴。这既是一次对银幕经典的重温，亦然一场出奇艺术样式与地域文化的对话。

音乐共振：作曲家、乐团与不雅众的“能量场”

对很多不雅众而言，由原作曲家切身引导《爱乐之城》现场配乐，是这次上演最令东说念主心动的亮点。赫尔维茨以精细的旋律、精妙的爵士和声，为电影注入灵魂。而这一次，他将音乐从银幕背后带到不雅众咫尺。

谈起与广州交响乐团的互助，赫尔维茨绝不遮拦他的赞赏：“广交是一支了不得的、天下级的乐团。”他暗示：“我不常有契机与如斯水准的乐团互助。他们不仅准确演奏每一个音符，更将自身的情怀与认知融入音乐，这让我感到十分道理。”

在广州交响乐团团长陈擎看来，这次互助既是对乐团专科智力的招供，亦然一次艺术抒发的新尝试。“在广州办这么的音乐会，我降服广交是不二之选。”行为《爱乐之城》的影迷，陈擎指出，以电影交响音乐会的样式进行演绎对乐团而言十分新颖。“咱们有演奏电影音乐会的履历，但这次是着实道理上‘在音乐厅里看电影’——画面与现场演奏同步，带给不雅众的是千里浸式体验。”

他也坦言，这种样式比传统上演更具挑战。“一般的现场音乐会常有目田进展的空间，但电影音乐会必须严格匹配影像节拍。”他以片中经典的踢踏舞场景为例，“舞步自己就如打击乐，音乐若稍有错位，举座戒指就会大打扣头。”这种“分秒不差”的演绎，磨砺着引导与乐团之间的默契，也展现出广交在跨界上演中锻真金不怕火出的专科教化。

“排演十分胜仗。”陈擎暗示，“广交行为管事乐团，历久参与各样跨界面容，咱们对这种上演格式十分熟识，也长久以绽放气派拥抱多元艺术样式。”

而在舞台的另一端，赫尔维茨虽背对不雅众，却如故能“听见”现场的共识。“不雅众十分棒，我能知道感受到那股能量。”他说，“我听到笑声，偶然也听到抽抽搭噎。”他将这种不雅演互动视为一种能量的流动：“我享受这种无声的交流。在广州，我如实感受到了。”

原作曲家与广州交响乐团黑甜乡联动！《爱乐之城》电影音乐会走进广州

碰见广州：绿意、善意与三千年娴雅的回响

初次探问广州，赫尔维茨用三个词勾画出他对这座城市的印象：“绿意盎然”“东说念主民友善”与“历史深厚”。

“广州十分绿，像热带城市，街说念两旁树木葱茏。”他提到音乐厅外那棵数百年树龄的古树，“众多的根系深深扎进地盘，那种人命力太空有天。”

更让他印象深入的是广州的情面味。“尽管说话欠亨，但我能感受到东说念主们的善意。走在街上问路，即使换取不畅，他们也老是努力襄理。”他说，“这种对待旅行者的绽放与关怀，并非何处齐能碰见。”

上演前，赫尔维茨特意抽时候参不雅了博物馆。从陶器到青铜器，出奇数千年的文物令他动容。“这些展品让我意志到，这里的娴雅不错上溯至三四千年，你险些无法遐想，是若干代东说念主的奢睿与劳作，才铸就了这一切。”

行为别称创作家，赫尔维茨也在此行中领受营养。他自满，现在正处于新电影配乐的初期创作阶段，即便在广州技艺，他也在栈房房间遗弃键盘，坚合手责任。

“在这里创作其实很适应。”他说，“当我走进博物馆，看到那些穿越时候如故熠熠生辉的文物，会不禁念念考何为‘不朽’。行为创作家，我的作品简略体量不大、周期不长，但这么的环境无疑会带来连绵不绝的灵感。”

《爱乐之城》影片原作曲家贾斯汀·赫尔维茨共享广州印象

当《繁星之城（City of Stars）》的旋律再次于广州夜空流淌，它已不仅是洛杉矶的瞎想主题曲，更融入了岭南的晚风、古树的絮语与一座城市的温度。赫尔维茨与广交的这次互助，不仅重现了银幕经典，也让音乐成为运动东西、意会古今的流动的诗。

采写：南边+记者 王涵琦 张念念毅

录像/编著：南边+记者 张念念毅赌游戏软件